Görsel İletişim Tasarımı
Lisans TYYÇ: 6. Düzey QF-EHEA: 1. Düzey EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Genel Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu: GIT317
Ders İsmi: Görüntü Estetiği I
Ders Yarıyılı: Güz
Ders Kredileri:
Teorik Pratik Kredi AKTS
1 2 2 4
Öğretim Dili: TR
Ders Koşulu:
Ders İş Deneyimini Gerektiriyor mu?: Hayır
Dersin Türü: Zorunlu Ders
Dersin Seviyesi:
Lisans TYYÇ:6. Düzey QF-EHEA:1. Düzey EQF-LLL:6. Düzey
Dersin Veriliş Şekli: Yüz yüze
Dersin Koordinatörü: Dr.Öğr.Üyesi EDA ÇEKİL KONRAT
Dersi Veren(ler): Dr.Öğr.Üyesi MURAT TIRPAN
Dr.Öğr.Üyesi BURAK KAPLAN
Öğr.Gör. BELİRSİZ
Dersin Yardımcıları:

Dersin Amaç ve İçeriği

Dersin Amacı: Sinema filmlerinin görsel dillerini oluşturan kavramların ve kullanımların sinema tarihinden çeşitli film örnekleri üzerinden analiz edilmesi ve çözümlenmesi. Filmlerin dünyasında dijital sinematografi kavramının neleri değiştirdiğinin sorgulanması.
Dersin İçeriği: Plan - Sahne – Sekans, Plan Sekans Anlatısı, Kamera Hareketleri: Kinetik ve Optik Hareketler, Yapım Tasarımı, Görüntü Yönetimi, Aydınlatma ve Renk, Post-Prodüksiyon

Öğrenme Kazanımları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
Öğrenme Kazanımları
1 - Bilgi
Kuramsal - Olgusal
1) Görsel anlamda ifade yöntemlerini analiz edebilme.
2 - Beceriler
Bilişsel - Uygulamalı
3 - Yetkinlikler
İletişim ve Sosyal Yetkinlik
Öğrenme Yetkinliği
Alana Özgü Yetkinlik
Bağımsız Çalışabilme ve Sorumluluk Alabilme Yetkinliği

Ders Akış Planı

Hafta Konu Ön Hazırlık
1) Dersin Amacı, İçeriği, Kapsamının anlatılması
1)
2) Çekim Ölçekleri
3) Çekim Ölçekleri – Çerçeve Oranları - Kafa Boşluğu Örnek Dizi: “The Night Of”, Yön: Steven Zaillian
4) Çekim Açıları – Aks – Çerçeve İçi Çerçeve Örnek Filmler: “Black Swan”, Yön: Darren Aronofsky “Gone Girl”, Yön: David Fincher “Elephant”, Yön: Gus Van Sant
5) Plan - Sahne – Sekans Örnek Filmler: “Psycho”, Yön: Alfred Hitchcock “The Diving Bell and The Butterfly”, Yön: Julian Schnabel “Heat”, Yön: Michael Mann
6) Plan Sekans Anlatısı Örnek Filmler: “Russian Ark”, Yön: Aleksandr Sokurov “The Secret in Their Eyes”, Yön: Juan Jose Campanella “The Player”, Yön: Robert Altman “Buhar”, Yön: Abdurrahman Öner
7) Konferans
8) Konferans
9) Ara Sınav
10) Kamera Hareketleri: Kinetik ve Optik Hareketler Örnek Dizi ve Filmler; “Fargo”, Yön: Noah Hawley “Unbreakable”, Yön: M. Night Shyamalan “Moonrise Kingdom” Yön: Wes Anderson
11) Yapım Tasarımı Örnek Filmler: “Children of Men”, Yön: Alfonso Cuaron “Blade Runner”, Yön: Ridley Scott “Pan’s Labyrinth”, Yön: Guillermo del Toro “Abluka”, Yön: Emin Alper
12) Görüntü Yönetimi Örnek Filmler: “A Ghost Story”, Yön: David Lowery “The White Ribbon”, Yön: Michael Haneke “Son of Saul”, Yön: Laszlo Nemes
13) Aydınlatma ve Renk Örnek Filmler: “Locke”, Yön: Steven Knight “Birdman”, Yön: Alejandro Gonzalez Inarritu “Bir Zamanlar Anadolu’da”, Yön: Nuri Bilge Ceylan
14) Post-Prodüksiyon Örnek Filmler: “The Walk”, Yön: Robert Zemeckis “Forrest Gump”, Yön: Robert Zemeckis “Who Framed Roger Rabbit”, Yön: Robert Zemeckis

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar: - Film Yönetmek Üzerine, David Mamet,Hil Yayınları
Diğer Kaynaklar: - Göz Kırparken, Walter Murch, İstanbul Bilgi Üniversitesi Yayınları
- Dijital Video ile Sinema, İlker Canikligil, Alfa Yayınları

Ders - Program Öğrenme Kazanım İlişkisi

Ders Öğrenme Kazanımları

1

Program Kazanımları
1) Görsel iletişim tasarımına ait temel kuramsal kavramları, tasarım ilkelerini ve estetik kuralları tarihsel ve güncel gelişmelerle ilişkilendirerek tanımlayabilir; özgün tasarım çalışmalarında bu bilgileri yorumlayabilir.
1) Yaratıcı ve özgün görsel tasarımlar geliştirerek bireysel veya grup çalışmalarında üretim süreçlerinin araştırma, uygulama ve değerlendirme aşamalarında aktif ve eleştirel rol üstlenir.
1) Soyut ve somut kavramları yaratıcı ve eleştirel düşünce süreçleriyle birleştirerek özgün, yenilikçi ve işlevsel görsel iletişim tasarımları üretir.
1) Bilimsel, toplumsal, ekonomik, yasal ve siyasal alanlarda yaşanan gelişmeleri görsel iletişim tasarımının kuramsal bilgi, ilke ve kavramlarıyla karşılaştırarak eleştirel bir bakış açısı geliştirir.
1) Görsel iletişim tasarımında dijital ve geleneksel üretim tekniklerini tanır, uygulama becerisi kazanır ve bu tekniklerle proje geliştirir.
2) Sanat ve tasarım tarihi alanındaki temel bilgileri kavrayarak kültürlerin ve ulusların karmaşık tasarımlarını bilimsel, toplumsal, ekonomik, yasal ve siyasal açıdan analiz edebilir.
2) Fotoğraf, video, yayın tasarımı, arayüz ve etkileşim tasarımı kapsamında ortaya çıkan görsel iletişim problemlerini saptar, kritize eder ve yenilikçi çözümler önerir.
2) Görsel iletişim tasarımı alanında gerçekleştirilen araştırmaları farklı perspektiflerden değerlendirir ve bu sayede bilgilerini derinleştirir.
2) Sosyal bilimler ve sanat disiplinlerinden edindiği bilgileri görsel iletişim tasarımı alanı ile bütünleştirerek disiplinler arası sentezler yapar ve tasarımda çok yönlü bakış açıları geliştirir.
2) Görsel iletişim tasarımı alanındaki sorunları çok boyutlu perspektiflerle analiz eder ve araştırma-geliştirme projelerini bütüncül, eleştirel bir yaklaşımla sentezler.
3) Görsel iletişim tasarımında kullanılan bilgisayar programlarının özelliklerini açıklayabilir ve yeni medya teknolojilerini ifade edebilir.
3) Görsel iletişim tasarım süreçlerinin aşamalarını sistematik şekilde analiz eder ve bu bilgiyi etkin biçimde aktarır.
3) Estetik anlayışını derinleştirerek tasarımlarında estetik ilkeleri etkili ve bilinçli bir şekilde uygular.
3) Tasarım ürünleri ve projelerini farklı platformlarda etkili bir şekilde toplumla paylaşır.
3) Karmaşık görsel iletişim sorunlarını analiz eder, kendi tasarım süreçlerinde eleştirel bir mesafe ile değerlendirmeler yapar ve çözüm önerileri geliştirir.
4) Yeni medya platformlarında kullanılan görsel iletişim araçlarını ve tekniklerini uygulama yetkinliği geliştirir.
4) Çalışmalarını sosyal ve kültürel bağlamda yorumlayarak, iletişim süreçlerinde etkili ve duyarlı yaklaşımlar sergiler.
4) Görsel-işitsel ve çoklu medya teknikleri hakkında temel bilgiye sahip olarak tasarım sürecinde uygun şekilde uygulayabilir.
4) Mesleki etik ve sorumluluk ilkelerini benimser; tasarım süreçlerinde toplumsal, kültürel ve hukuksal normlara uygun hareket eder.
5) Görsel iletişim tasarımında ulusal ve uluslararası gelişmeleri sürekli takip eder, bu gelişmelerin alanın evrensel ve toplumsal etkilerini analiz eder ve yorumlar.
5) Alan çalışmaları sırasında farklı görüşlere açık olur ve yapıcı iletişim ile iş birliği becerilerini geliştirir.
5) Görsel iletişim tasarım alanında ulusal ve uluslararası etik kurallar, mevzuatlar ve kalite standartlarını tanıyabilir ve alanındaki toplumsal ve etik değerlere sahip çıkar.
5) Bilimsel araştırma yöntemlerini kullanarak görsel iletişim tasarımı alanında gelişim sağlar ve projeler oluşturur.
6) Meslek alanıyla ilgili iş sağlığı ve güvenliği önlemlerini bilir ve uygulamalarına entegre eder.
6) Alanında kullanılan bilgisayar destekli tasarım programlarını etkin şekilde kullanır.
6) Görsel iletişim alanında tasarlanmış ürünlerin temel özelliklerini ayırt edebilir ve değerlendirebilir.
7) Tasarım ihtiyaçlarına uygun olarak bireysel veya grup çalışmaları ile çok boyutlu projeleri değerlendirir, karşılaştırır ve uygular.
7) Dijital medya ve yeni iletişim teknolojilerindeki yenilikleri izler, bu araçları tasarım süreçlerinde etkin olarak kullanır ve dijital ortamda etik sorumlulukları gözetir.
8) Görsel anlatımda estetik ve işlevselliği dengeler, tasarımlarda kullanıcı deneyimini ön planda tutar ve iletişim hedeflerine yönelik yaratıcı çözümler üretir.
8) Tasarım çalışmalarının toplumsal etkilerini ve kullanıcı deneyimleri üzerindeki sonuçlarını değerlendirerek sürdürülebilir ve kapsayıcı tasarım çözümleri geliştirir.

Ders - Öğrenme Kazanımı İlişkisi

Etkisi Yok 1 En Düşük 2 Düşük 3 Orta 4 Yüksek 5 En Yüksek
           
Dersin Program Kazanımlarına Etkisi Katkı Payı
1) Görsel iletişim tasarımına ait temel kuramsal kavramları, tasarım ilkelerini ve estetik kuralları tarihsel ve güncel gelişmelerle ilişkilendirerek tanımlayabilir; özgün tasarım çalışmalarında bu bilgileri yorumlayabilir.
1) Yaratıcı ve özgün görsel tasarımlar geliştirerek bireysel veya grup çalışmalarında üretim süreçlerinin araştırma, uygulama ve değerlendirme aşamalarında aktif ve eleştirel rol üstlenir.
1) Soyut ve somut kavramları yaratıcı ve eleştirel düşünce süreçleriyle birleştirerek özgün, yenilikçi ve işlevsel görsel iletişim tasarımları üretir.
1) Bilimsel, toplumsal, ekonomik, yasal ve siyasal alanlarda yaşanan gelişmeleri görsel iletişim tasarımının kuramsal bilgi, ilke ve kavramlarıyla karşılaştırarak eleştirel bir bakış açısı geliştirir.
1) Görsel iletişim tasarımında dijital ve geleneksel üretim tekniklerini tanır, uygulama becerisi kazanır ve bu tekniklerle proje geliştirir.
2) Sanat ve tasarım tarihi alanındaki temel bilgileri kavrayarak kültürlerin ve ulusların karmaşık tasarımlarını bilimsel, toplumsal, ekonomik, yasal ve siyasal açıdan analiz edebilir.
2) Fotoğraf, video, yayın tasarımı, arayüz ve etkileşim tasarımı kapsamında ortaya çıkan görsel iletişim problemlerini saptar, kritize eder ve yenilikçi çözümler önerir.
2) Görsel iletişim tasarımı alanında gerçekleştirilen araştırmaları farklı perspektiflerden değerlendirir ve bu sayede bilgilerini derinleştirir.
2) Sosyal bilimler ve sanat disiplinlerinden edindiği bilgileri görsel iletişim tasarımı alanı ile bütünleştirerek disiplinler arası sentezler yapar ve tasarımda çok yönlü bakış açıları geliştirir.
2) Görsel iletişim tasarımı alanındaki sorunları çok boyutlu perspektiflerle analiz eder ve araştırma-geliştirme projelerini bütüncül, eleştirel bir yaklaşımla sentezler.
3) Görsel iletişim tasarımında kullanılan bilgisayar programlarının özelliklerini açıklayabilir ve yeni medya teknolojilerini ifade edebilir.
3) Görsel iletişim tasarım süreçlerinin aşamalarını sistematik şekilde analiz eder ve bu bilgiyi etkin biçimde aktarır.
3) Estetik anlayışını derinleştirerek tasarımlarında estetik ilkeleri etkili ve bilinçli bir şekilde uygular.
3) Tasarım ürünleri ve projelerini farklı platformlarda etkili bir şekilde toplumla paylaşır.
3) Karmaşık görsel iletişim sorunlarını analiz eder, kendi tasarım süreçlerinde eleştirel bir mesafe ile değerlendirmeler yapar ve çözüm önerileri geliştirir.
4) Yeni medya platformlarında kullanılan görsel iletişim araçlarını ve tekniklerini uygulama yetkinliği geliştirir.
4) Çalışmalarını sosyal ve kültürel bağlamda yorumlayarak, iletişim süreçlerinde etkili ve duyarlı yaklaşımlar sergiler.
4) Görsel-işitsel ve çoklu medya teknikleri hakkında temel bilgiye sahip olarak tasarım sürecinde uygun şekilde uygulayabilir.
4) Mesleki etik ve sorumluluk ilkelerini benimser; tasarım süreçlerinde toplumsal, kültürel ve hukuksal normlara uygun hareket eder.
5) Görsel iletişim tasarımında ulusal ve uluslararası gelişmeleri sürekli takip eder, bu gelişmelerin alanın evrensel ve toplumsal etkilerini analiz eder ve yorumlar.
5) Alan çalışmaları sırasında farklı görüşlere açık olur ve yapıcı iletişim ile iş birliği becerilerini geliştirir.
5) Görsel iletişim tasarım alanında ulusal ve uluslararası etik kurallar, mevzuatlar ve kalite standartlarını tanıyabilir ve alanındaki toplumsal ve etik değerlere sahip çıkar.
5) Bilimsel araştırma yöntemlerini kullanarak görsel iletişim tasarımı alanında gelişim sağlar ve projeler oluşturur.
6) Meslek alanıyla ilgili iş sağlığı ve güvenliği önlemlerini bilir ve uygulamalarına entegre eder.
6) Alanında kullanılan bilgisayar destekli tasarım programlarını etkin şekilde kullanır.
6) Görsel iletişim alanında tasarlanmış ürünlerin temel özelliklerini ayırt edebilir ve değerlendirebilir.
7) Tasarım ihtiyaçlarına uygun olarak bireysel veya grup çalışmaları ile çok boyutlu projeleri değerlendirir, karşılaştırır ve uygular.
7) Dijital medya ve yeni iletişim teknolojilerindeki yenilikleri izler, bu araçları tasarım süreçlerinde etkin olarak kullanır ve dijital ortamda etik sorumlulukları gözetir.
8) Görsel anlatımda estetik ve işlevselliği dengeler, tasarımlarda kullanıcı deneyimini ön planda tutar ve iletişim hedeflerine yönelik yaratıcı çözümler üretir.
8) Tasarım çalışmalarının toplumsal etkilerini ve kullanıcı deneyimleri üzerindeki sonuçlarını değerlendirerek sürdürülebilir ve kapsayıcı tasarım çözümleri geliştirir.

Öğrenme Etkinliği ve Öğretme Yöntemleri

Anlatım
Beyin fırtınası /Altı şapka
Bireysel çalışma ve ödevi
Ders
Grup çalışması ve ödevi
Okuma
Ödev

Ölçme ve Değerlendirme Yöntemleri ve Kriterleri

Ödev
Akran Değerlendirmesi
Tez Sunma
Uzman / Jüri Değerlendirmesi

Ölçme ve Değerlendirme

Yarıyıl İçi Çalışmaları Aktivite Sayısı Katkı Payı
Ara Sınavlar 1 % 50
Final 1 % 50
Toplam % 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI % 50
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI % 50
Toplam % 100

İş Yükü ve AKTS Kredisi Hesaplaması

Aktiviteler Aktivite Sayısı Süre (Saat) İş Yükü
Ders Saati 16 2 32
Uygulama 16 2 32
Arazi Çalışması 16 2 32
Sunum / Seminer 16 2 32
Toplam İş Yükü 128