Dersin Amacı: |
Bu ders sinema ve televizyon profesyonelleri tarafından sinema filmi ya da televizyon programlarındaki estetik ve pratik uygulanan tekniklere giriş niteliğindedir.Bu derste film yapımı ve televizyon yapımcılığı sanat ve endüstrisi,anlatım gelenekleri,ses,görüntü yönetimi,görsel dizayn,oyunculuk ve kurgu altbaşlıklarında incelenecektir.Bu dersin ana amacı film yapımcılığı perspektifinden uluslararası sinemaya kapsamlı bir bakış sağlamaktır. |
Dersin İçeriği: |
1. Pratik ve teorik derslerde edinilen bilgi ve becerileri belli bir alanda uzmanlaşacak şekilde kullanabilmek, televizyon ve sinema alanında çeşitli anlatı formlarında kullanabilme ve bağımsız bir ürün verecek şekilde uyarlayabilmek.
2. Sinema ve televizyonun üretim süreçlerini ve bu süreçte kullanılan teknik altyapıyı, yaratıcı yaklaşımlara ilişkin temel bilgiyi teorik ve uygulamalı olarak edinmek.
3. Radyo, televizyon ve sinema alanında bir projenin tasarlanması, hazırlanması, çekim ve çekim sonrası aşamalarının bilgi ve kavramlarını, uygulamalı bir biçimde geliştirmek. |
Hafta |
Konu |
Ön Hazırlık |
1) |
Ders içeriğinin öğrenciye sunulması Film Yapım Sürecinin ve Yönetmelik Mesleğinin Tanıtılması Yönetmenin Sorumlulukları ve Yaratıcı ekiple ilişkilerinin açıklanması |
Yok |
2) |
Film Uzamına Giriş. |
Yok |
3) |
Filmi oluşturan sahnelerin yapısal özelliklerinin çalışılması |
Yok |
4) |
Bir önceki ders de verilmiş olan ödevin değerlendirilmesi Plan türlerinin çeşitlendirilmesi Genel Sahne Yöntemi - Çekim Sırası |
Yok |
5) |
Bir hafta önceki ödevin yeni eklenen plan türleriyle çeşitlendirilmesi |
Yok |
6) |
Film Uzamında Mekansal Devamlılığın Kavranması |
. |
7) |
Grupların önceki haftalarda öğrendikleri teknik bilgileri uygulayabilecekleri kısa filmlerin hazırlanması. |
. |
8) |
Ara Sınav |
. |
9) |
Genel Değerlendirme – Sunum |
. |
9) |
Tasarımın Temel İlkeleri |
. |
10) |
Genel Değerlendirme – Sunum |
. |
11) |
Sinemasal düzlemde Üç Boyutlu alan yaratmak
Görsel Düzenlemenin kuvvetlerinin çalışılması |
. |
12) |
Görsel tasarım kurallarının uygulanarak kısa bir foto-öykü hazırlanması. |
. |
13) |
Final Filminin Tasarım ve çekim planlarının hazırlanması |
. |
14) |
Final Sınavı |
. |
15) |
Final sınavı |
. |
16) |
Final sınavı |
. |
Ders Notları / Kitaplar: |
ANDRÁS BÁLINT KOVÁCS, Screening Modernism, EUROPEAN ART CINEMA, 1950-1980; 2007, Cinema and Modernity.
Robert Phillip Kolker, The Altering Eye: Contemporary International Cinema, 2009, ISBN Paperback: 978-1-906924-03-4
|
Diğer Kaynaklar: |
ANDRÁS BÁLINT KOVÁCS, Screening Modernism, EUROPEAN ART CINEMA, 1950-1980; 2007, Cinema and Modernity.
Robert Phillip Kolker, The Altering Eye: Contemporary International Cinema, 2009, ISBN Paperback: 978-1-906924-03-4
|
|
Dersin Program Kazanımlarına Etkisi |
Katkı Payı |
1) |
1 Orijinal bir senaryoyu çekim senaryosuna uyarlayabilme
|
5 |
2) |
2 Dünya ve Türk Sinemasındaki gelişmeleri açıklayabilme |
5 |
3) |
3 Film gramerinin unsurlarını bilme ve film ürünleri hakkında yeni perspektifler geliştirebilme |
5 |
4) |
4 Kurgu mantığını öğrenebilme ve kurgu programlarını kullanabilme |
5 |
5) |
5 Renk düzeltme ve ses tasarımı aşamalarını uygulayabilme |
5 |
6) |
6 Hikaye ve hikaye anlatma kavramını anlayabilme |
5 |
7) |
7 Kolektif bir çalışma biçiminde kısa bir film tamamlama |
5 |
8) |
8 Film yapımının tüm evrelerini uygulayabilme |
5 |